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jueves, 10 de noviembre de 2011

Annihilator - Alice in Hell (1989)

1.- Crystal Ann
2.- Alison Hell
3.- W.T.Y.D.
4.- Wicked Mystic
5.- Burns Like A Buzzsaw Blade
6.- World Salad
7.- Schizos (Are Never Alone) Parts I & II
8.- Ligelia
9.- Human Insecticide.

“Few albums in thrash metal history remain as potent today as Alice in Hell, the 1989 debut from Canadian speed metal veterans Annihilator. Through the numerous albums that have since followed, Annihilator continues to exist as a powerfull worldwide metallica force, but ALICE IN HELL is the album that started it all.”

Con estas palabras empieza el libreto del disco, y razón no falta. Cuando quise escuchar Annihilator por primera vez lo hice con los discos de a mitad de su discografía, y me aburrí del grupo. No fue hasta escuchar el debut, y luego el “Never, Neverland” que pude coger el gusto por esta banda. Y el debut concretamente, me sigue pareciendo de los mejores discos jamás hechos en cuanto a thrash se refiere.



Jeff Waters, después ya andaba mentalizándose para cantar él mismo (como después hizo) en la banda mientras tocaba la guitarra, pero apareció entonces Randy Rampage para ofrecernos su primera aparición en la banda, para abandonarla antes de grabar el segundo disco, dejando a Waters concentrarse en su guitarra (excepto en el tema “Ligelia”). No es un gran vocalista, pero cumple con creces lo que se espera de él. Mucha energía y potencia y en algún tema como “Alison Hell” lo parte, con esos gritos desgarradores que dan hasta miedo. Y según mi punto de vista, lo que destaca por encima de todo en este disco, son los riffs. Si esque tengo especial debilidad por el buen riffeo. Pero en cuanto a solos no se queda para nada corto, con alguno bastante épico. Si esque Jeff Waters es un puto maestro tanto con la guitarra en las manos como componiendo (absolutamente todo el álbum está compuesto solo por él).



Empieza el álbum y suena “Crystal Ann”, para demostrarnos Waters como es capaz de tocar la guitarra clásica, en la que es la intro del disco. Para acabar esto dando paso a la que posiblemente es la mejor canción del disco, la casi-homónima “Alison Hell”. La parte instrumental hasta que empieza a cantar Randy en el minuto 1:38 es impresionante. Con unos cambios de ritmo y de riffs constantes, tiene una aura está canción de maldad y terror que la voz no hace más que acentuar. En el minuto 3:06 llega lo que yo llamo una “Annihilatorada” como no puede faltar en cualquier buen tema de éstos; una extraña y divetida  parte que en un principio no suele gustar y que de paso a la parte más épica de el tema. Al final te acostumbras y acaba gustando.
Los siguientes tres temas se aceleran bastante más que el anterior y nos ofrecen un thrash rápido y bastante heavy. No hay mucho que decir, son temazos. El riff de “W.T.Y.D.” es impresionante con Annihilatorada incluida en 2:00.
“Word Salad” frena de golpe el ritmo que llebávamos con una intro limpia para dar paso a un tema algo más lentillo pero con la marca Annihilator. Un buen solo a partir de 3:08.
“Schizos (Are Never Alone)”, (al margen del curioso título), uno de los temazos del disco. Con buenos cambios de ritmo y riffs, y muy buen trabajo de Randy. No sé si es solo mi versión, pero me cuesta bastante oir la voz en este tema.
“Ligelia”, al margen de lo curioso que cante Waters, no destaca especialmente, muy similar a los escuchado anteriormente. Y para cerrar el álbum llegua “Human Insecticide”, el tema más rápido y thrasher del álbum, y el que menos Annihilator suena. Con buenos riffs pero sin Annihilatoradas y sobre todo mucha caña. El mejor tema del álbum para el mosh y buen tema para cerrar.

En general uno de mis discos favoritos (¡por algo llebo una espaldera de este disco!) fácil de escuchar y que gustará a cualquiera que disfrute del buen metal.

Para descargar el disco pincha aquí.

martes, 8 de noviembre de 2011

Artillery - By Inheritance (1990)



  1. "7:00 from Tashkent" – 0:54
  2. "Khomaniac" – 06:43
  3. "Beneath the Clay (R.I.P.)" – 04:49
  4. "By Inheritance" – 05:43
  5. "Bombfood" – 05:44
  6. "Don't Believe" – 04:40
  7. "Life in Bondage" – 05:26
  8. "Equal at First" – 04:24
  9. "Razamanaz" (Nazareth cover) – 03:14
  10. "Back in the Trash" – 06:01


Vamos hoy con otro clásico, el “By Inheritance” de los thrashers daneses Artillery. Si pensábamos que todo el buen thrash venia de Alemania o EEUU aparecen estos chicos de Dinamarca para lanzar este disco en el, ya tardío 1990, que supera todo (o casi) lo hecho en cuanto a Thrash Metal se refiere.
En un primer momento cuando conocí a esta banda y escuché su “Fear of Tomorrow” no me llamó la atención. Parecía más thrash del montón como tantos otros grupos y yo andaba ocupado descubriendo mejores discos. No fue hasta este “By Inheritance” que le cogí en gusto a Artillery.
Y es que son jodidamente buenos. No es ni de lejos el típico thrash teutónico, ni tampoco el de la bay area. Algo suave, no especialmente rápido, muy técnico y con una peculiar y espectacular voz. Siento especial predilección por la voz melódica y aguda en los grupos thrash y desde luego Flemming Rönsdorf sabe como hacerlo. Y los hermanos Stützer sencillamente son unos dioses del riff. Porque si de algo va sobrado este disco es de riffs espectaculares. En fin nada mejor que entenderlo que con un ejemplo



Contando con Flemming Rasmussen como productor, tiene algunos pasajes (sobretodo cuando no suena la voz) que tienen mucho parecido con el famosísimo y sobrevalorado “Master of Puppets” aunque con bastante más técnica. En general un disco impresionante sin ninguna carencia que entra fácilmente en el top 5 de cualquiera en lo que a thrash se refiere.



Vayamos a por los temas. Empieza con el Sitar en la intro “7:00 From Tashkent”, curiosa y alegre, que nos transporta a la antigua Arabia con esas escalas tan características del thrash y que a mí tanto me gustan Para luego llegar em bombazo de “Khomaniac” manteniendo también ese aire árabe que impregnará algunos riffs y solos por todo el disco. Momentazo en 0:42 cuando se dispara ese impresionante riff power para luego dar entrada al thrash. Y en 1:25 entra la voz y ya te das cuenta como las gasta este tema. Estribillo épico y muy coreable:

Khomaniak - your holy war is a tragedy
Fataliac - won't your God let you see

Y el momentazo llega en 3:22 cuando se dispara el solo, y cuando al acabar este se recupera el riff inicial. A nadie puede no gustarle “Khomaniac”. Joder si esque este disco no podría haber empezado de mejor manera.

Vamos con "Beneath the Clay (R.I.P.)", de nuevo temazo al canto, similar a “Khomaniac”. No llega a la altura de los grandes del disco pero muy digno. Vamos que si no estuviese en este cd destacaría muchísimo más.

Llegamos a la canción homónima del disco, y como no podía ser de otra manera, nos espera la que posiblemente es la mejor canción. Sencillamente impresionante. No tiene mucho sentido que destaque riffs, solo, voz o cualquier cosa porque a estas alturas ya nos hemos dado cuenta de como se las gasta Artillery.

Algo más lenta que las anteriro empieza “Boomfood” para luego dar paso a unos pasajes melódicos en plan balada. Poco dura en este plan le meten más caña, aunque en general es un tema lento para el disco. Esta es posiblemente la canción con la melodía vocal más pegadiza del disco. ¿Thrash-balada? Suena bien. Sobre “Don’t Believe” no mucho que decir ya que es muy parecida a la anterior; otra Thrash-balada, quizás aún más clara.

Llegan "Life in Bondage" muy similar al primer par de temas del disco. No hemos de pensar por ello que sea algo repetitivo para nada. Simplemente es un tema del mismo calibre. Es lo típico que si estuviese en un álbum de una banda de esas que solo sacaron un LP en su discografía, ahora sería recordado como clásico por el underground. "Equal at First", aunque a pesar de un buen solo no me llama la atención.
"Razamanaz", que rara me sonaba las primeras veces que la escuchaba, antes de saber que era una cover. Ni he escuchado la original por palo pero la versión mola, no es el estilo de disco pero yo disfruto cuando toca este tema la verdad. Quizás eso sí, de bonus track hubiese pegado más.
Y acabamos el álbum con la gran "Back in the Trash" (que no debe leerse “Thrash”, como hice erróneamente mucho tiempo). Si se empezaba con “Khomiac”, que mejor que cerrar con algo a su altura, como este tema. Joder ya se me han acabado los adjetivos para definir a Artillery sin repetirme; es lo que tiene criticar un album casi perfecto. Por destacar algo, me quedo con el estribillo, que se queda grabado en la cabeza muy fácilmente.
En general, un disco que roza la perfección y que solo hay una explicación si no te gusta: no te gusta em metal.
¡Un saludo!

Haz click aquí para descargar el disco.

viernes, 4 de noviembre de 2011

Terror and Submission - Holy Terror (1987)



1.- Black Plague
2.- Evil's Rising
3.- Blood of the Samts
4.- Mortal Fear
5.- Guardian of the Netherworld
6.- Distant Calling
7.- Terror and Sumission
8.- Tomorrow's End
9.- Alpha Omega - The Bringer og Balance

(Para escuchar mientras se lee)



Vayamos ahora con una banda Thrash menos conocida que las comentadas anteriormente, los americanos Holy Terror. Concretamente sobre su álbum debut: Terror and Submission.

Con una portada y un logo jodidamente malignos, nos encontramos con un disco de Thrash algo más suave de lo que esperamos; incluso con algún tema muy clasicorro. Pero no nos engañemos, es velocidad en estado puro (a excepción de 2 temas) y una avalancha de riffs machacones, no hay respiro alguno. Algo que cabalga entre el Speed y el Thrash con el permiso de “Guardian of the Netherworld” y “Distant Calling”.
Quizás lo que más llame la atención de Holy Terror con respecto otras bandas similares es la voz, que es mucho más melódica que la norma general. Aún así, Keith Deen está dispuesto a berrear, gruñir y gritar cuando toca, y vaya si lo hace bien.
En general un disco muy fácil de digerir en pocas escuchas y que gustará a cualquiera



Empieza “Black Plague” a toda pastilla y sin tiempo para florituras, directo a la yugular. Rápida, salvage y sencilla; una buena forma de empezar. Posiblemente el tema más duro del disco. Seguimos con “Evil’s Rising” muy similar a la anterior e igual de rápida y con un estribillo curioso.
Una de mis favoritas, “Blood of the Samts”, empieza lenta y pesada pero enseguida da paso a la velocidad sonando bastante power. De nuevo sorprenden esos estribillos melódicos entre unas estrofas tan planas y desgarradoras. En el minuto 2:18 baja el tempo para entrar un riff totalmente thrash para al final acabar el tema como al principio. “Mortal Fear” es un tema que suena bastante heavy pero sin dejar de lado la velocidad.
Pero si queríamos metal clásicorro de la vieja escuela llega “Guardian of the Netherworld” para hacer nuestras delicias. Con un amago de volver a la velocidad anterior arranca “Distant Calling” para presentarnos  otro temazo de heavy metal no tan rápido como parece empezar. Otra de las joyas del álbum. Y joder que bien hacen estos chicos el metal clásico, parece que escuches verdadera NWOBHM. Encuentro muy bien buscado colar un par de temas así, que a pesar de lentos suenan muy potentes, entre tanta velocidad.
Llega “Terror and Sumbmission” y como cabe esperar del tema homónimo del álbum nos encontramos con otro temazo que vuelve a la velocidad inicial y de nuevo con esas curiosas estrofas melódicas.
Ya queda poco para acabar, así que relajadamente empieza “Tomorrow’s End”, aunque poco va a durar el relax; más de la misma tralla aunque con un interesante y épico puente en medio.
Acabamos con otra de las obras maestras de este disco, “Alpha Omega – The Bringer of Balance”. Una buena forma de despedirse en una canción no especialmente dura pero con riffs y melodía increible sin parar durante casi 6 minutos. Esta canción lo tiene todo.

Y así acabamos con este disco de culto de esta banda según mi punto de vista muy infravalorada. Por destacar algunos temas diría “Blood of the Samts”, “Distant Calling”, “Terror and Sumbmission” y la genial “Alpha Omega – The Bringer of Balance”.

¡Un saludo!

Puedes descargarte el disco aquí

Sign Of The Wicked - S.D.I. (1988)


01 Comin' Again / Sign of the Wicked
02 Megamosh
03 Alcohol
04 Quick Shot
05 Always Youth
06 Long Way from Home
07 Killer's Confession
08 Fight



S.D.I. fue una banda germana de Speed/Thrash Metal nacida en el 1986 en la Baja Sajonia. Después de su debut, Satan's Defloration Incorporated (1986) publicaron su segundo disco titulado Sign Of The Wicked, para mi una de las obras de Speed Metal más buenas y puras del género. Al escucharlo podrás notar las influencias de la nwobhm y del hardcorepunk como cualquier banda de Thrash, pero sin perder pizca de melodía en la mayoría de los temas. También es una de las más infravaloradas y con muy poco reconocimiento, como es habitual en esta cultura tan mal repartida e injusta con los buenos. Junto con Living Death y Warrant forman para mi el trío aleman underground más molón que te puedan echar en cara. Otros grupos de Speed se van más hacía el Thrash como Iron Angel y Grinder (que no dejan de ser grupazos) o hacía el Power/Heavy como lo primero de Blind Guardian, Veto, Rage, Vampyr... Qué grandes son los alemanes joder!


El álbum empieza con Comin' Again - Sign of the Wicked una canción donde los primeros riffs rápidos y melódicos son muy power y alegres, aunque van variando a lo largo del tema. Luego hay una parte más tranquila y pesada (la parte de Sign of the Wicked) hasta que finaliza y deja paso al famoso Megamosh. Esta canción mucho más thrasher iniciada con el ¡S.D.I.! ¡MEGAMOSH! ¡S.D.I.! ¡MEGAMOSH! rápida y fugaz la canción mantiene la tralla hasta su fin. El siguiente tema está dedicado a un tópico muy venerado por todos nosotros, ¡Alcohol! No hay mucho a destacar un buen tema y punto.



Quickshot se llama la siguiente canción con intro de bajo y un un sonido en general bastante punky, es uno de los temas que más me gustan, al finalizar el solo en el minuto 2.17 se marcan una especie de puente que finaliza con un riff tope de heavy hasta que continua con la tónica de la canción hasta su fin. Continuemos con Always Youth un tema con buenos cambios de ritmo y un final de canción excelente, buena tralla. La siguiente pieza es Long Way From Home, el tema que he colgado aquí encima, destaca un poco del resto del disco, es más original quizás aunque musicalmente no se va mucho más allá que las demás. El álbum va acabando con Killer's Confession, un tema con puntazos a doquier que vale mucho la pena, me encanta a partir del minuto 2.00 donde predominan las melodías (alguna nos puede recordar al sonido de la new wave). La última se llama Fight, una intro donde se oye a un pavo hablar hasta que empiezan a sucederse acordes y riffs hasta que empiezan a darle caña, puentes muy heavys y power... Fight acaba con el estribillo un poco cambiado al final, está bien pero me gustan los finales más apoteósicos!

Para descargarte el disco pulsa aquí.

jueves, 3 de noviembre de 2011

Under the Influence - Overkill (1988)

Todas las canciones escritas por Bobby "Blitz" Ellsworth, Bobby Gustafson, and D.D. Verni.


  1. "Shred" – 4:05
  2. "Never Say Never" – 4:58
  3. "Hello from the Gutter" – 4:12
  4. "Mad Gone World" – 4:31
  5. "Brainfade" – 4:08
  6. "Drunken Wisdom" – 6:18
  7. "End of the Line" – 7:03
  8. "Head First" – 6:02
  9. "Overkill III (Under the Influence)" – 6:28
(Para escuchar mientras se lee)



Ahora les toca el honor a la primera y una de las mejores bandas de Thrash Metal que han existido. Estos sí que merecen eso de los “big 4” joder. Después de los grandes “Feel the Fire” y “Taking Over” se aventuran en su tercer trabajo que irá abandonando el poco sonido más heavy que les queda para convetirse en puro thrash metal (a excepción de un tema). Vayamos con el que para mí es el mejor trabajo de estos neoyorquinos.



Primero, la portada. Por primera vez aparece la calavera alada que luego se convertirá en la mascota de Overkill.  Y vaya si mola la calavera esa por las cloacas de Nueva York con la intención de matar (imagino) al pobre chaval que ha bajado a no sé que fin. No entiendo tampoco muy bien por qué, pero está guapa; me recuerda a las tortugas ninja.

Antes de comentar las canciones tengo que decir que en un primer momento este disco no me gusto nada. Me lo compré por recomendación de “El Sonido de la Bestia” y pasó 2 o 3 años olvidado en la estantería ya que los otros trabajos de la banda (sobretodo “Years of Decay”) me llamaban bastante más la atención. Solo “Hello from the Gutter” rescaté entonces. Un día no recuerdo por qué decidí escucharlo entero y que sorpresa cuando todos los temas me parecían espectaculares.

Realmente no es un disco fácil de asimilar. No es rápido ni brutal, pero es pesado y si no estás acostumbrado la voz de Bobby te puede echar un poco para atrás. Otro problema que tiene para el que no lo conoce, es que es muy difícil destacar un tema por encima de los otros; son todos muy parecidos. Todos excepto “Hello from the Gutter” que sin dejar de ser un buen tema, desde mi punto de vista desentona totalmente con la tónica general del disco, muy power y coreable cuando el resto de canciones son todo menos eso. Así un nuevo oyente se le puede hacer muy pesado el disco y solo destaca  “Hello from the Gutter” que además de diferente es más fácil de digerir. Opino que pegaba más en los dos discos anteriores.

Así, es un disco que se necesita de varias escuchas para saber apreciar. Pero puedo bien asegurar que vale la pena y se acaba convirtiendo en pieza imprescindible. Riffs riffs y más riffs a medio tiempo pero sin parar y siempre muy machacones.Es un disco para escuchar del tirón. Destaco especialmente el bajo de Verni durante todo el trabajo, vale le pena parar atención en él y además que se lo pone jodidamente alto.

Por destacar algún tema eligiría “Never say Never” y “End of the Line”, que a pesar de ser largo, tiene un momento a partir del minuto 5:00 que parece que escuchas a los Maiden. Ya haré la prueba que seguro que la gente cree que algo de éstos.

Por todo esto, mi disco favorito de Overkill y de los que están más arriba en mi colección Thrash. Creo que solo le habría faltado uno o dos temas un pelín más rápidos para mejorar mucho.

¡Un saludo!


Puedes descargarte el disco aquí

Rust in Peace - Megadeth (1990)



1."Holy Wars...The Punishment Due" – 6:32
2."Hangar 18" – 5:11
3."Take No Prisoners" – 3:27
4."Five Magics" – 5:39
5."Poison Was The Cure" – 2:56
6."Lucretia" (Mustaine, David Ellefson)– 3:56
7."Tornado of Souls" (Mustaine, Ellefson) – 5:19
8."Dawn Patrol" (Mustaine, Ellefson) – 1:51
9."Rust In Peace... Polaris" – 5:44
 -> Todas las canciones compuestas por Dave Mustaine, excepto las indicadas.


(Para escuchar mientras se lee)


Empiezo esto haciendo una crítica del ya clásico, no solo dentro del Thrash Metal, sino del metal en general. Lanzado en 1990, es el cuarto álbum de Megadeth, consiguió vender más de 5 millones de copias solo en EEUU y para la mayoría de fans de la banda, es mejor álbum de su carrera (con el permiso de “Countdown to Extinction”).

Por esa época y después del flojo “So Far, so Good so... What!”, el batería Chuck Behler y el guitarrista Jeff Young abandonan la banda y son reemplazados por Nick Menza y Marty Friedman respectivamente. Durante un periodo de desintoxiación y sobriedad de Mustaine, se compone y graba el álbum “Rust in Peace”. Sería la primera vez que coincide esta mítica formación (junto con Ellefson al bajo) de la banda.


El nombre del disco viene de por una pegatina que vio Mustaine volviendo de hacer un salto en paracaídas (si mi inglés no falla) en el que ponía: “May all of our nuclear weapons rust in peace”. Muy acorde con la temática del thrash de aquellos años.

La portada, creada por de Repka, presenta a Vic Rattlehead y los líderes de las potencias mundiales del momento: de izquierda a derecha son el primer ministro británico John Major, el ex primer ministro japonés Toshiki Kaifu, el expresidente alemán Richard von Weizsäcker, el ex secretario general soviético Mijael Gorbachev y el ex presidente estadounidense George H W Bush.

Vayamos al disco en si. Thrash Metal del suavecico con una tirada bastante de Heavy Metal en algún tema, muy cañero y con un derroche impresionante de riffs y creatividad. Entra bien a la primera escucha incluso para personas no acostumbradas al thrash o heavy en general. Vayamos tema por tema.

Holy Wars: el discos empieza de la mejor manera posible con Holy Wars, tema más reclamado del disco, aunque a mi parecer no el mejor, si bien poco de falta. Lo tiene todo. Riffs, velocidad, mala leche, solo, la voz estupenda y una parte intermedia muy interesante (2:30). Si quisiese enseñar a alguien como suena Megadeth escogería esta canción para que la escuchara. Atención al riff de 4:37. y la voz que lo acompaña después. Te prepara el cuerpo de la mejor manera posible para afrontar con fuerza el resto del RIP.

Hangar 18: tema muy conocido (incluso por gente que no conoce Megadeth) últimamente por su aparición en el Guitar Hero no sé qué. Desde mi punto de vista, sobrevalorado. Mucho solo y poca voz; y considero que este mismo disco hay canciones con mejores solos. Me sigue pareciendo un temazo pero ni de lejos el mejor del disco como para que siempre sea el que suena en los baretos o discos.

Take No Prisoners: es el tema del disco que más thrasher me parece. En un primer momento apenas le presté atención pero ha acabado siendo de mis temas favoritos del disco. Destaco los coros y el momento de 1:36 que es para mi la mejor parte de la canción (pedazo de riff).

Five Magics: posiblemente, junto con Lucretia,el tema que pasa más desapercibido del disco. No me llama especialmente la atención por nada y se me hace un poco lento el principio.

Posion Was the Cure: en un primer momento tema ignorado por mí ya me cansaba mucho esta intro y siempre la saltaba y pasaba a algo que me diese caña directamente. Poco a poco la fui asumiendo y ahora me parece un tema imprescindible para Megadeth. Se sale un poco de la norma del disco con un toque más speed, power o como coño le queráis llamar. Minuto 0:55 empieza la fiesta, que puta pasada.

Lucretia: otro tema más bien modesto (siempre teniendo en cuenta lo pepino que es este disco) aunque con un toque bastante heavy y algo más lento que la tónica general del disco. Mola.

Tornado of Souls: el tema que mejor entra a la primera vez. El que debes patrocinar a alguien ajeno a Megadeth si quieres que le guste. No muy cañero pero impresionantemente épico. Joder vaya solo se marca el Friedman para mí el mejor del disco.

Dawn Patrol: el tema rarito. Extraño e interesante de escuchar, con el tiempo le coges cariño aunque no sea el típico tema para escuchar en el coche. Me mola cuando Mustaine hace el pato en 1:30. Por cierto como mola el riff de bajo, lo podrían haber aprovechado para un tema más cañero joder.

Rust in Peace: mi tema favorito del disco. Es jodidamente parecido a Holy Wars pero sin la parte lenta intermedia, pero con una parte final para mi gusto increible. Esa idea de repetir el riff una y otra vez (hasta 6 veces) en 4:22 para mí está encontrada en el momento perfecto, cuando piensas que el disco ya acaba. Y coño que coreable es el puto estribillo:
“I spread disease like a dog
Discharge my payload a mile high
Rotten egg air of death wrestles your nostrils
Launch the Polaris, the end doesn't scare us
When will this cease
The warheads will all rust in peace”
Me encanta.
Paso de comentar los Bonus Track ya que aparte de la extraña “My Creation” lo demás son versiones de 3 temas del disco tocadas con la antigua formación; apenas cambian más que en algun solo.

Por todo esto considero a el RIP sino mi disco favorito muy cercano a serlo. Discazo que nunca falta en mi mp3 y nunca falla cuando lo pones en el coche. Le pongo un 9 que sería 10 si no fuese por los temas “pares” del disco (que no significa que no me gusten, pero pienso que no están a la altura de los impares).

¡Un saludo!
 
Para descargarte el disco haz un click aquí.